弗里德里!な┤R格爾畫像
現(xiàn)代藝術(shù)是如此強(qiáng)盛地從過去時代脫穎而出,以致它強(qiáng)烈地沖擊了迄今為止的美學(xué)規(guī)則。所有藝術(shù)種類都在尋找新的建構(gòu)方式。弗里德里希·施萊格爾在他的美學(xué)提綱中所寫下的,都在現(xiàn)代藝術(shù)中得到了證明:“理性只有一個,并在一切中相同:但是如同每個人都有他獨(dú)特的自然和他獨(dú)特的愛那樣,他也擁有自己獨(dú)特的詩情。這些必須留給他,只有這樣,他才確定那個人是他自己,才有某些原本只屬于他的在自身之中的。 ”面對來自外界的,諸如技術(shù)、技術(shù)的可再生產(chǎn)性、消費(fèi)的需求、電影和電視的生產(chǎn)、藝術(shù)和書籍市場的挑戰(zhàn),藝術(shù)以一種迄今為止未被認(rèn)知的不安全感和要求更多自主權(quán)的方式做出了自己的最初反應(yīng),因此產(chǎn)生了一些內(nèi)容和藝術(shù)性都有著高水準(zhǔn)的藝術(shù)作品;出現(xiàn)了許多新的藝術(shù)趨向和潮流,它們相互接替,也相互排斥,開始了充滿矛盾和挑戰(zhàn)的偉大進(jìn)程,正是這個進(jìn)程孕育了一個劃時代的統(tǒng)一。
......
19世紀(jì)現(xiàn)實主義的敘述傳統(tǒng),在現(xiàn)代小說中得以傳承。但是為了激起廣泛的讀者群對心理、文化哲學(xué)和社會批判問題的關(guān)注,現(xiàn)代小說拓展了語言作為敘述工具的應(yīng)用。這就使現(xiàn)代小說在20世紀(jì)上半葉成為直接反射時代問題的鏡子,同時也對文化意識的形成做出了貢獻(xiàn)。
《垃圾教授》
德國的現(xiàn)代作家中,海因里!ぢ℉einrich Mann, 1871—1950)和他的兄弟托馬斯·曼(Thomas Mann,1875—1955)獲得了國際認(rèn)可和榮譽(yù)。海因里希·曼從一開始就將文學(xué)和社會批判結(jié)合在一起。他的《垃圾教授》(Professor Unrat)和《臣民》(Der Untertan)這兩部小說,就是對世紀(jì)之交威廉社會的一種嚴(yán)厲清算。但他在小說中還是保留了一種象征著未來的信號,由兩部小說改編的電影和戲劇,都刻意表現(xiàn)了這些信號。他與弟弟托馬斯不同,他的小說中有一種較為極端的政治思想。
托馬斯·曼的作品涉及綜合性的內(nèi)容領(lǐng)域,比如19世紀(jì)末期的市民文化,藝術(shù)家的自我形象,教育的過程,德國從君主制到民主制、再到專制的歷史發(fā)展。在流亡中,托馬斯·曼指出納粹的危險性,主張建立一個民主的德國。他是德國散文領(lǐng)域偉大的魔術(shù)師。他創(chuàng)作了小說《布登勃洛克一家》(Buddenbrooks)、《魔山》(Der Zauberberg)、《浮士德博士》(Dr. Faustus)以及中篇小說、演說和隨筆。
《布登勃洛克一家》
不管是描寫人對宗教哲學(xué)的著迷,還是疾病和音樂對人的影響,托馬斯·曼都運(yùn)用諷刺性的寫作風(fēng)格,為他極其細(xì)膩地描寫人的意識流贏得了自由回旋的空間。托馬斯·曼認(rèn)為自己屬于叔本華、瓦格納和尼采后繼者的行列,他從他們中看到了堅守典型德國精神——以及它的優(yōu)勢和危害——的榜樣。托馬斯·曼是以怎樣的方式將那些歷史事件引進(jìn)他的小說的,我們可以看一下以下對第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)的描述:
那兒突然轟鳴起來——
但羞愧和膽怯阻止我們,哪怕發(fā)出一丁點(diǎn)兒的聲音,去敘述那轟鳴的事件,F(xiàn)在只求不張揚(yáng)和不招搖,沒有吹牛和大話!與這氣氛相應(yīng)的是,有人在說,那只是雷鳴;但我們大家都知道,這是震耳欲聾的爆炸聲,是由病態(tài)的冷漠和煩躁不安長期聚集而成的邪惡的爆炸聲——一種歷史的轟鳴,它以沉悶的聲音敬畏地說,那震撼著大地根基的轟鳴,對我們來說,卻只是霹雷的轟響,它炸開了魔山,把睡鼠粗暴地趕出門外,睡鼠驚訝地坐在草地上,揉揉眼睛,就像一個盡管得到過許多警告,卻忽視了去讀報正視這些警告的男人!赌健
弗蘭茨·卡夫卡(Franz Kafka,1883—1924)則有著一種完全不同的文學(xué)立場。他也運(yùn)用心理學(xué)的方法,卻同時明確宣布與心理學(xué)脫離關(guān)系。三部作為遺作的小說《美國》(Amerika)、《訴訟》(Der Proze)和《城堡》(Das Schlo),以及眾多短篇小說、日記、信件和筆記碎片,主要描寫了人類生存所遭遇的威脅以及由此造成的絕望。表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義和存在主義哲學(xué)發(fā)現(xiàn)了他,并要求他為自己所用。他的作品往往是多義的,因此也招致了各種不同的解釋,美學(xué)的、社會政治的和宗教等解釋。
《訴訟》
卡夫卡的所有作品都是對荒誕的解密、比喻和揭示;但盡管如此,命運(yùn)卻仍然高深莫測。受卡夫卡小說表現(xiàn)視野的影響,現(xiàn)代小說獲得了重要的創(chuàng)作源泉和動力。羅伯特·穆齊爾(Robert Musil,1880—1942)的作品享有特殊的文學(xué)地位。他在分為許多獨(dú)立章節(jié)的小說《沒有個性的人》(Der Mann ohne Eigenschaften)中,分析了歐洲社會的意識,是怎樣沒有預(yù)料地走向災(zāi)難的。小說語言精確,經(jīng)過斟酌,也穿插了沉思。小說的目的是想指出,那個現(xiàn)代的不再有個人特征的人,也就是那個沒有本質(zhì)特征生存著的人。可以這么說,他將接受一切,而不會對這一切做進(jìn)一步的確認(rèn)。在社會的現(xiàn)實中保留一個擁有可能性的世界,是這部作品偉大的烏托邦式構(gòu)思。
《沒有個性的人》
赫爾曼·布洛赫(Hermann Broch,1886—1951)在其內(nèi)容廣博的小說《夢游者》(Der Schlafwandler)中,描述了價值和社會秩序崩潰的現(xiàn)象。布洛赫在小說中表現(xiàn)出,喪失良心的人怎樣在社會變動中贏得社會優(yōu)勢;并運(yùn)用心理分析的知識成果,在小說中對迄今為止普遍為人接受的人的形象,提出了質(zhì)疑。布洛赫的語言,不再是敘述性的,而是一種隨筆和觀察視野不斷交替變化的描述。他的主要著作《維吉爾之死》(Der Tod des Vergil)就是用一種有著贊美詩般的韻律的語言寫成。這是一個偉大的幻象獨(dú)白場景,顯然是為了展現(xiàn),人是怎么在死亡的恐懼中找到了真實的自己。
赫爾曼·布洛赫
卡爾·克勞斯(Karl Kraus)和庫爾特·圖霍爾斯基(Kurt Tucholsky)是散文式和格言式文學(xué)的代表。第一次世界大戰(zhàn)后,克勞斯在維也納創(chuàng)立了一份論戰(zhàn)性的雜志《火炬》(Die Fackel),通過這份雜志,為運(yùn)用一種具有可信性的語言和為一個對政治負(fù)責(zé)的公眾領(lǐng)域而斗爭。圖霍爾斯基在柏林時曾是《舞臺觀察》(Die Schaub hne)雜志的工作人員,在其中發(fā)表了對魏瑪共和國有著尖銳批評的諷刺文章。在他數(shù)量眾多的小說創(chuàng)作中,我們只能以少數(shù)幾個關(guān)鍵詞來選出他的代表作。
赫爾曼·黑塞(Hermann Hesse,1877—1962)的作品經(jīng)歷了接受各種思想的不同發(fā)展階段!恫A蛴螒颉罚℅lasperlenspiel)所反映的人文主義文化社會,曾是戰(zhàn)后人們關(guān)注的主題,而他的早期著作,則尤其因為在作品中發(fā)現(xiàn)了自我而為年輕人所喜愛。
《玻璃球游戲》
相對于表現(xiàn)退回到鄉(xiāng)村愜意生活中去的文學(xué),大城市和大城市生活的畫面則向敘事性文學(xué)提出了挑戰(zhàn)。阿爾弗雷德·德布林(Alfred D blin, 1878—1957)以他的小說《柏林,亞歷山大廣場》(Berlin Alexanderplatz),第一次,并且也許是最有效地成功構(gòu)思了大城市的生活。小說通過一個人的生活歷程,栩栩如生地再現(xiàn)了大城市的誘惑、犯罪、失業(yè)和個人的愛情悲劇。
《柏林,亞歷山大廣場》
安娜·希格斯(Anna Seghers, 1900—1983)的早期小說,描述了在遭受專制統(tǒng)治的社會里人的極端不安全感。她的小說《過境簽證》(Transit)表現(xiàn)的是移民逃亡的命運(yùn)。她的寫作風(fēng)格是一種帶有馬克思主義基本立場的現(xiàn)實主義敘事風(fēng)格。小說《第七個十字架》(Das siebte Kreuz)綜合了時代的沮喪和希望。她在小說的結(jié)束語中寫道:“我們都能感受到,外在的強(qiáng)力能夠多么深和多么可怕地侵入人,直到他的最深處;但我們同樣也能感受到,在人的最深處仍有一些無懈可擊和堅不可摧的地方。 ”
本文經(jīng)授權(quán)摘選自《德國文化簡史》, 廣西師范大學(xué)出版社·新民說,2017年7月