國畫沒有固定樣貌與形式，全憑自由與個性去創(chuàng)造發(fā)揮。能在方寸之間，將大山大水奔騰萬千的氣勢盡收眼底；能在扇面屏風之上，將花鳥蟲魚的生動樣貌刻畫入微；能在筆墨與留白之外，讓具象與空靈異彩紛呈、情韻盡生；還能將詩、書、畫、印結合為一體，相互輝映，相得益彰。如此的綜合藝術美學，正是國畫深具魅力、源遠流長的原因。從遠古時刻鑿在巖石上的生產、生活畫面，到新石器時代描繪在陶器上的花鳥蟲魚，戰(zhàn)國時更加精美的人物帛畫，再至西漢時惟妙惟肖的畫像磚，中國的先民們從未停止過對美的追求和表現。但因為年代的久遠和保存方式等種種問題，今人所能看到的zui早的紙本畫是唐代的畫作。東晉以前畫家的畫作就連后人的摹本都無從找尋，因此，本書就從后世有摹本流傳的東晉畫家顧愷之講起。請隨著我們的筆觸，走進不同時代紛繁絢麗的國畫里，仔細聆聽它們所傳遞的聲音。
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