張大千為什么算不上真正國畫大師？
披沙揀金，去偽存真
回歸大師心靈，重現(xiàn)大師歷程
何懷碩點(diǎn)評百年中國八大畫家：任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、林風(fēng)眠、傅抱石、李可染
本書簡介：
《大師的心靈》是臺灣著名畫家、藝術(shù)理論家何懷碩點(diǎn)評百年中國八大畫家扛鼎之作，“懷碩三論”之畫論。全書以獨(dú)到的眼光和標(biāo)準(zhǔn)評選出了百年來八位真正中國畫壇大師：任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、林風(fēng)眠、傅抱石、李可染。
作者簡介：
何懷碩，1941年生，廣東人，當(dāng)代著名畫家、藝術(shù)理論家和散文作家。早年曾在湖北藝術(shù)師范學(xué)院附中學(xué)習(xí)，畢業(yè)于臺北師范大學(xué)美術(shù)系，后留學(xué)美國圣約翰大學(xué)，獲藝術(shù)碩士學(xué)位�，F(xiàn)任臺灣師范大學(xué)美術(shù)系及研究所教授，專事現(xiàn)代中國畫創(chuàng)作與文藝評論。主要作品有“懷碩三論”（《孤獨(dú)的滋味》《苦澀的美感》《大師的心靈》）、《何懷碩文集》《近代中國美術(shù)論集》等。
目錄：
澀極而潤，苦盡甘來
增訂版自序
出版自序
緒說
蒼頭異軍：任伯年
熔數(shù)千年碑碣金石鑄成苦鐵：吳昌碩
尋常巷陌起高華：齊白石
蒼拙古奧渾厚華滋：黃賓虹
汲西潮以沃中土：徐悲鴻
慷慨悲歌逆風(fēng)孤鶩：林風(fēng)眠
解衣磅礴縱橫排奡：傅抱石
黑云壓城城欲摧：李可染
《大師的心靈》一書是何懷碩的畫家論。此書使我得益匪淺，不但可以認(rèn)識中國現(xiàn)代畫個別的大師，更可進(jìn)而窺探百年來中國畫史的演變。
——余光中
這本拙著不專為藝術(shù)收藏與投資者而寫。遠(yuǎn)在許多急就章的“藝術(shù)投資指南”上市之前，我早已開始寫作此書，延擱到現(xiàn)在才出版是因?yàn)閼卸璧木壒�。這本書寫作的醞釀期之長，更出乎想象之外。因?yàn)檫@八位大畫家是我從十多歲認(rèn)識他們的作品以來所仰慕的對象。如果說醞釀了四十年才寫成此書也不為過。本書寫作的目的是為了把我所認(rèn)知的近一個半世紀(jì)（也即從近代史的開端——晚清鴉片戰(zhàn)爭以來）的中國大畫家指認(rèn)出來，并對其人其藝發(fā)表我的看法。因?yàn)槲易约菏浅薪舆@些前輩大師繼續(xù)追求中國繪畫現(xiàn)代化的畫家，我對歷史不能沒有自己獨(dú)特而深入的見解。這些見解，一方面為我自己批判地接受前人遺產(chǎn)厘清方向，決定取舍，以吸取營養(yǎng)與教訓(xùn)，一方面也把我個人主觀的見解交付歷史，以供后人參考與再評判。
所以，這本書不像其他畫家評介的專著一般，設(shè)定題目去做文章。而是從我個人的藝術(shù)觀念出發(fā)，去評價(jià)歷史人物。正如太史公司馬遷以他的思想去判定誰放在“世家”，誰放入“列傳”一樣。沒有一本歷史評論不是主觀的“一家之言”，問題只在于此“一家之言”能否禁得起時(shí)間的考驗(yàn)。或?yàn)榕菽�，消失于未來歷史的長河中；或?yàn)轫剖敖魇晦D(zhuǎn)”。
在畫家論中，我努力潛入第一流天才的心靈中去探測。我一方面在寫這一百余年來少數(shù)天才的功業(yè)與光華，一方面也流露了我對近、現(xiàn)代乃至明日中國藝術(shù)的見解與展望。
……
這八位沒有一位不是我從少年時(shí)期就景仰的大師，他們今天普遍得到公認(rèn)，我心中有驕傲與欣慰。因?yàn)槿嗄昵拔遗c師友、同儕說傅抱石、林風(fēng)眠等人是近百年第一流中國大畫家，常受到批評與訕笑。而那時(shí)臺灣藝術(shù)界連黃賓虹、傅抱石、林風(fēng)眠、李可染的名字也沒幾人知道。而回首前塵，許多數(shù)十年來聲名大噪的畫家，到今天有的已經(jīng)褪色，有的差不多被人所遺忘。
不過，有很特別的一位畫家，過去我從來沒有認(rèn)定他是近代中國第一流畫家，但是近二三十年來他聲譽(yù)日隆，兩岸及海內(nèi)外評論家、收藏家及藝術(shù)市場等行家都認(rèn)為他是第一流畫家，甚至是第一流中的頂尖一位。這似乎是我唯一“看走眼”的畫家。他就是張大千。如果現(xiàn)在有人問我：張大千算不算第一流藝術(shù)家？我的回答還是否定。不過我要略加解釋。通常我們認(rèn)定一段歷史中少數(shù)人物為某一專業(yè)中的第一流人物，不只是表明他的優(yōu)秀，而且著重在他具創(chuàng)發(fā)性成就而為時(shí)代的代表性人物。比如希臘的三大哲人、文藝復(fù)興畫壇三巨匠、明朝的沈文唐仇等。代表性一方面是指具備時(shí)代精神突出范例的特質(zhì)，另一方面是個人特性所發(fā)出無可取代的魅力。以張大千為例，他雖然在中國傳統(tǒng)繪畫古今技法的掌握上是第一等的能手，但在時(shí)代精神與個人無可取代的獨(dú)創(chuàng)性上都沒有代表性。因?yàn)樗菑?fù)古派，他的優(yōu)點(diǎn)與魅力大半是取自前人。所以張大千是極優(yōu)秀的畫師，卻不是第一流的藝術(shù)家。
為什么在對張大千的評價(jià)上我與大多數(shù)行家差異如此大呢？一言以蔽之，那是對于藝術(shù)的真正價(jià)值判斷上認(rèn)知差距的問題。
大多數(shù)人佩服張大千，第一是他的萬能。不論山水、花鳥、人物；南宗與北派；工筆與寫意；從古代的敦煌到明清的文人畫；水墨與設(shè)色，淡彩與重彩；院畫的工整與遺民畫家的亂頭粗服；最后還有跟上西式時(shí)髦的半抽象潑墨潑色，他都無所不能。第二是功力之深。他學(xué)習(xí)、模仿古人，學(xué)誰像誰；制作贗品幾可亂真，甚至行家大老都被他瞞過。第三是他為人四海，一生交游廣闊，名氣特大。名公巨卿，政商學(xué)軍各界，都是座上之客。很少權(quán)貴家中沒有他贈送的畫作掛在中堂。的確，媚俗與投其所好可以在現(xiàn)實(shí)社會中成為名家，但卻不是一個真正的大藝術(shù)家必經(jīng)之路。除第三點(diǎn)之外，第一、二點(diǎn)是張大千技藝上過人之處。他確具備畫家技能上最卓越的功力，在畫史上也難得一見。
可是，畫史上第一流藝術(shù)家更重要的條件是與其人格統(tǒng)一的，獨(dú)特創(chuàng)造的個人風(fēng)格，而不是多項(xiàng)技藝的總和。而且藝術(shù)家的獨(dú)特風(fēng)格必顯示了時(shí)代的精神與對民族文化的發(fā)揚(yáng)、拓展的貢獻(xiàn)，以及個人對宇宙人生獨(dú)特的看法。張大千是傳統(tǒng)的畫師，今之古人；他筆下匯集了古人最甜美的筆墨，以制作視覺上最圓熟優(yōu)雅的圖畫，他是裝飾畫的巨匠，但只是古書畫“集錦”式的匠家；他摹仿古人即使幾可亂真，但沒有開創(chuàng)新路的抱負(fù)；而他個人長期自外于民族的苦難，做一個享受錦衣玉食的高蹈逸士，他的藝術(shù)便不能為時(shí)代與人生做見證；他的趣味、美感、巧藝都承襲自前人，他的藝術(shù)中沒有他自己鮮活獨(dú)特的人格。至于晚年的潑彩，一方面是西方新潮抽象畫粗淺的移用，另一方面他還脫不了傳統(tǒng)山水的格局。從他潑墨潑彩的畫面上免不了以樓閣亭臺、水草、崖石等來收拾殘局，可知他并沒有經(jīng)營新形式的企圖與能耐。他還只是復(fù)古派的大匠。他在中國社會贏得這樣崇高的聲譽(yù)，正反映了中國社會對藝術(shù)真正的價(jià)值認(rèn)識不充分的積弊。萬能、廣博、精妙的功夫，是一個優(yōu)秀畫家必要條件的一部分，卻不是一個真正的藝術(shù)家充足的條件。張大千學(xué)八大山人幾可亂真，但八大是政治異議分子，是痛苦悲憤的遺民。張大千所能模仿究只是古人的形式技巧而已。張大千學(xué)古代名家，雖可令人嘆為觀止，但他的畫中沒有個人獨(dú)特而強(qiáng)烈的人格精神。所以他學(xué)誰像誰，恰恰是他缺乏藝術(shù)中本來最不可喪失的“自我”的證明。
近代百余年來優(yōu)秀的畫家還有許多，而代表一個時(shí)期的第一流藝術(shù)家就只有少數(shù)幾位。藝術(shù)的技巧不等同藝術(shù)的價(jià)值，藝事之能與獨(dú)特創(chuàng)造是兩個不同的層次。這本《大師的心靈》體現(xiàn)了我對藝術(shù)的價(jià)值判斷嚴(yán)格原則的堅(jiān)持，未來的歷史將驗(yàn)證我的見解與判斷。
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