“先要看誰也沒有看見的地方，一直看著它，直到誰都能看得見�！边@是黑澤明引自莫泊桑的一句話。它或許告訴我們的是，人需要有一雙發(fā)現(xiàn)的眼睛，看電影如此，看書也如此。
這份書單是既是影迷又是書迷的網(wǎng)友“小黑魚泡兒”提供的，選取的標準就是一個：有意思兒，且不那么理論深奧的。當然，這個書單還可以更長，歡迎朋友們在文后留言。書的內(nèi)容介紹來源于豆瓣讀書。
《蛤蟆的油》
作者: [日]黑澤明
出版社: 南海出版公司
原作名: 蝦蟇の油
譯者: 李正倫
日本民間流傳：有一種蛤蟆，外表特別丑，將其放在鏡前，蛤蟆看到自己丑陋不堪的樣子，就會嚇出一身油。這種油，是治療燒傷燙傷的珍貴藥材。
黑澤明晚年回首往事，自喻是只站在鏡前的蛤蟆，發(fā)現(xiàn)自己從前的種種不堪，嚇出一身油——就是這部《蛤蟆的油》。
孩提時愚鈍愛哭；少年時以“劍客”自居，同時癡迷于閱讀、繪畫和電影；青春里四處碰壁，迷惘徘徊；偶然踏入電影界，成為導演……
黑澤明坦然面對過往，將人生甘苦、藝術(shù)感悟娓娓道來……
《故事》
作者: [美] 羅伯特·麥基
出版社: 中國電影出版社
副標題: 材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風格和銀幕劇作的原理
原作名: Story: Substance, Structure, Style, and the Principles of Screenwriting
譯者: 周鐵東
《故事》不同于其他流行的講述銀幕劇作手法的專著，它所論及的是形式而不是公式。麥基以一百多部影片作為示例，向讀者傳授了一種銀幕劇作的原理，它超越僵死的教條，發(fā)掘出名品佳作中那些使其卓越超群卻又常常被人忽略的組成部分。麥基從基本概念入手——何謂節(jié)拍？場景？場景序列？幕高潮？影片高潮？——不僅精辟地闡釋了標準的三幕戲劇結(jié)構(gòu)的奧妙，而且還揭開了非典型結(jié)構(gòu)——如兩幕、七幕、甚至八幕影片——的神秘面紗，指出了每一種類型的局限性，強調(diào)了主題、背景和氣氛的重要性，以及人物和人物塑造作為一對相對概念的重要性。
《天堂沉默了半小時》
作者: 王書亞
出版社: 江西人民出版社
副標題: 影視中的信仰與人生
天堂沉默了半小時，地上喧嘩了兩千年。
電光倒影中，記錄悲歡離合，震驚與感動都不會離我們太遠。一面是人心中的罪孽、苦毒與盼望，一面是國家和歷史中的偶像、主權(quán)與恩典。
若沒有一種追隨終極價值的眼光，來解讀歷史與當下變換的舞臺，一切苦難都將失去輕重，一切歡欣也只是煙云。
若有了從永恒而來的啟示與亮光，你能看到的，就是苦難中的信心，不能奪走的盼望，和永不止息的愛。
本書俯瞰幾十部離時代最近的經(jīng)典影片，歷史承傳與當代文化景觀的對白，電影藝術(shù)的風華絕代，人生信仰的千回百轉(zhuǎn)，叫人掩卷而嘆，夜里夢見沉默的羔羊。作者從信仰與人生的角度對幾十部國內(nèi)外經(jīng)典影片作出了精彩闡釋和深度的剖析，使讀者能在短時間內(nèi)領悟到電影的精髓；
本書附錄是220部與信仰有關的電影推薦，幫助讀者更快捷尋找、觀看并收藏好的影視作品。
《十年一覺電影夢》
作者: 張靚蓓 編著
出版社: 人民文學出版社
副標題: 李安傳
《十年一覺電影夢》以第一人稱口述的方式，講述李安電影生涯第一個十年的追夢歷程。書中真實回顧了他的成長歲月、每部電影創(chuàng)作的用意、遭遇的困難、對演員的看法及相處、參加影展的經(jīng)驗、得獎的幕后、對東西方文化的思考、對人生的感悟等。
《偉大的電影》
作者: 羅杰·伊伯特
出版社: 廣西師范大學出版社
原作名: The Great Movies
譯者: 殷宴 / 周博群
100幅經(jīng)典劇照，由紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館電影劇照資料館提供，這座資料館擁有全世界首屈一指的近四百萬張劇照收藏。
100部偉大電影的卓絕評論，來自全美最負盛名、最可信賴的影評人羅杰·伊伯特。他所評述的影片，在他看來真正呈現(xiàn)出電影的偉大。
在過去多年中，羅杰·伊伯特每隔一周都為一部“偉大的電影”撰寫評論，給予新鮮而熱忱的褒揚�！秱ゴ蟮碾娪啊芬粫x了其中的100篇文章，每一篇都是評論 和鑒賞的提煉，是熱愛、分析和歷史的糅合，它們讓讀者以嶄新的目光和重燃的熱情回味（或者說先睹為快）所評述的影片。伊伯特的影評廣泛覆蓋各種類型片、各個時代和各個國家，從電影藝術(shù)史上至高無上的經(jīng)典作品到深受廣大觀眾喜愛的娛樂作品。在文章中，羅杰·伊伯特成功地將學者淵博深刻的電影知識、純美學的判斷力與明白曉暢的鑒賞文字融為一體，再配以現(xiàn)代藝術(shù)博物館電影部負責人瑪麗·科里斯精選的珍貴劇照，使本書成為所有電影愛好者與觀眾的珍寶庫、無可匹敵的觀影指南。
《電影編劇的秘密》
作者: 蘆葦 / 王天兵
出版社: 上海交通大學出版社
本書收入蘆葦和王天兵的四次談話，將蘆葦?shù)某砷L經(jīng)歷與電影編劇技巧的講解融為一體，既有普適的編劇法則又有實戰(zhàn)教訓，還有對電影經(jīng)典的案例分析，除了深入探討類型與藝術(shù)關系之外，還有蘆葦對自己職業(yè)生涯重要作品的技巧分析，包括《秦頌》《霸王別姬》《活著》《李自成》《等待》《杜月笙》《白鹿原》《圖雅的婚事》等。談話內(nèi)容實在具體，又有可操作性，可以當成一部編劇教程。作為創(chuàng)作示范，書中還附有蘆葦從未發(fā)表的電影劇本《赤壁》全文。
一個生于二十世紀五十年代的普通中國人，既沒有世家出身，也沒有專業(yè)學歷，他是怎樣成長為一個世界級的電影編劇的？通讀后，讀者會得到答案，而且會發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作可教、創(chuàng)作可學，也許還會躍躍欲試，有信心完成一部電影劇本。
《如何寫影評》
作者: (美)蒂莫西·科里根
出版社: 世界圖書出版公司·后浪出版公司
副標題: 影評寫作 STEP BY STEP
原作名: A Short Guide to Writing about Film 6E
譯者: 陸紹陽 / 宋美鳳
我們都有許多自己珍視且產(chǎn)生過共鳴的影片，電影已經(jīng)在很大程度上成為我們?nèi)粘Ｉ畹囊徊糠�。不同于其他藝術(shù)形式，電影能引發(fā)一種強烈的情感或智性上的回應。我們有表達的欲望，具備一種分析性的評價能力將會增加我們從觀賞電影中獲得的樂趣�！坝幸环N樂趣來自分析、探索和思考”，對電影敏銳的思考與評價讓我們以一種前所未有的方式來享受觀影的愉悅。
這是一本在美國最為暢銷的影評寫作指導。不論是簡短的電影評論，課堂上的電影報告，還是長篇大論的研究論文，都可以從本書中找到如何起步的訣竅。書中除了介紹各種類型的電影批評方法、提供主要的電影理論觀點和電影術(shù)語外，還細致入微地為讀者提供詳實的寫作技巧：從如何記筆記、如何搜集資料、如何開頭、如何下結(jié)論、如何遣詞造句等具體的寫作細節(jié)，到如何開始深度的電影研究，等等。同時，每一步驟均提供例文作為參考，可操作性極強，是非常實用的電影評論寫作入門書。
《我的最后一口氣》
作者: （西）路易斯・布努艾爾
出版社: 廣西師范大學出版社
副標題: 布努艾爾自傳
譯者: 劉森堯
書中講述了路易斯・布努艾爾平淡而傳奇的一生。作為與20世紀同行的電影導演，他經(jīng)歷了第一次世界大戰(zhàn)、西班牙內(nèi)戰(zhàn)和第二次世界大戰(zhàn)，并曾被流放到墨西哥。但所有這些磨難都不能消減作者對生活的熱愛。從作者的敘述中，我們看到了他獨特的個性：平易近人、幽默詼諧，但有時對人對事卻又有著強烈的偏見。展現(xiàn)在讀者面前的，是一代電影大師活生生的內(nèi)心世界，沒有任何的造作和偽飾，只是一份真實。
《我是說謊者》
作者: (意大利)費里尼
出版社: 三聯(lián)書店
副標題: 費里尼的筆記
費里尼與英格瑪・伯格曼、安德・塔爾柯夫斯基并稱為世界現(xiàn)代藝術(shù)電影的“圣三位一體”，是60年代以來歐洲藝術(shù)電影難以逾越的最高峰。費里尼更以他強烈的個人標記――“費里尼風格”，引導了戰(zhàn)后意大利的精神進程。本書為其藝術(shù)筆記的總集，也是其從事電影藝術(shù)數(shù)十年的生動回憶錄，為我們了解這位偉大的天才提供了最為直接和生動的文本。透過其言談的直率和其對藝術(shù)的獨特視角，也使我們重新領略到強烈的“費里尼風格”。
《最好的時光》
作者: 朱天文
出版社: 山東畫報出版社
副標題: 侯孝賢電影紀錄
《最好的時光》是朱天文二十余年來為電影所寫各類文章之全面結(jié)集，同時也是多方位完整記錄侯孝賢作品的重要電影史文獻。一方面，這本書包括了臺灣著名電影人侯孝賢的所有電影作品的文字資料，可以作為他電影成就的直接文字記錄。另一方面，朱天文以小說、劇本、評論、談話、隨筆等不同形式來記錄侯氏電影的點滴，也是作家朱天文的一本另類文集。
《雕刻時光》
作者: [蘇] 安德烈·塔可夫斯基
出版社: 南海出版公司
人們到電影院看什么？什么理由使他們走進一間暗室？
為了時間：為了已經(jīng)流逝、消耗，或者尚未擁有的時間。
電影創(chuàng)作的實質(zhì)是什么？一定程度上可以界定為雕刻時光。
就好比雕塑家面對一塊大理石，成品的樣子了然于心，然后一點點剔除所有多余的部分。
電影人同樣從包含海量生活事實的時間巨塊中剔除所有不需要的部分，只留下能成為電影要素的部分，只留下能清晰描述電影形象的部分。
《雕刻時光》是塔可夫斯基對電影、對藝術(shù)盡其一生的求索。
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