藏書之事，其來久遠追溯三代，綿邈難尋，商周以降，始著文字秦人燔書，經(jīng)籍散亂，漢收余燼，方復舊觀 自此以來，麟閣虎觀，石渠金馬，藏書為之一盛，學術為之一振魏晉以來迄于清末，雖兵燹時有，禍亂相仍然而上至帝王，下至庶人，耽游藏書之室，流連忘返，鑒賞珍本之奇，餐眠斯忘 五千余年，流風不息時至今日，國富民強，家有藏書，氣象不凡，人樂誦讀，精神煥發(fā)值此之時，編撰精華，稗益學人，真幸事也 是以藏書閣者，誠國學乏秘府，文苑之新葩，萃四庫之精華，融百家之妙諦，剪裁精當，生面別開，論說謹嚴，心裁獨出 繼承傳統(tǒng)圖書裝幀形式，結合現(xiàn)代印刷工藝，繼往開來，煥彩揚芬 一冊在手，如晤圣賢，一函插架，如臨嫏嬛，設使有明窗凈幾，煮茗焚香，對此簡冊，悠然羲皇上人，足以領略風流，涵養(yǎng)儒雅，洗盡凡塵，脫去浮俗此則讀書之大樂，養(yǎng)性之良方。
在遠古時期，先民們對自身狀況及周圍的世界都無法理解，故創(chuàng)造了神的形象，企圖用神的力量與自然力量相抗衡，于是神話與神畫誕生了。人對自身的關注及對神的擬人化，是中國人物畫產(chǎn)生的源頭。
直到漢代，中國人物畫才開始脫離神的羈絆，并漸漸走實用的道路，人物畫進入到了畫像的階段�，F(xiàn)存于漢代墓室中的壁畫不僅證實了漢代人物畫方面的成就，也表明了漢代人物畫所涉獵到的廣闊的社會生活層面。
魏晉六朝時期人物畫注重對人性情和神情的表現(xiàn)，由此奠定了中國人物畫的審美基調，并成了千古不移的準則。人們對形而上的神的關注遠遠超過了一般意義上的形。這一時期現(xiàn)存的作品主要有顧愷之《女史箴圖》和《洛神賦圖》以及各石窟壁畫。這一時期提出的“形神”“氣韻”等繪畫審美概念也是該階段人物畫成就的概括。
唐代經(jīng)濟高度發(fā)達，繪畫也得到了超越性的發(fā)展，尤其是人物畫，形成了一種鮮明的時代風格。
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