分析美學(xué)是20世紀(jì)后半葉以后在西方唯一占據(jù)主流位置的重要美學(xué)流派。《分析美學(xué)史》掌握大量一手資料，是國(guó)內(nèi)的首部《分析美學(xué)史》。上編以重要的分析美學(xué)家為線索，力求將分析美學(xué)史上具有里程碑式的思想加以深描。下編為分析美學(xué)“問題史”，以主題為樞紐，解讀分析美學(xué)的數(shù)個(gè)核心問題。
作者簡(jiǎn)介
劉悅笛，中國(guó)社會(huì)科學(xué)院哲學(xué)所副研究員，國(guó)際美學(xué)協(xié)會(huì)（IAA）五位總執(zhí)委之一，中華美學(xué)學(xué)會(huì)常務(wù)理事兼副秘書長(zhǎng)，中國(guó)文藝?yán)碚搶W(xué)會(huì)理事，《美學(xué)》雜志執(zhí)行主編。北京大學(xué)哲學(xué)系博士后，碩士生導(dǎo)師，“美學(xué)藝術(shù)學(xué)譯文叢書”主編，“北京大學(xué)美學(xué)與藝術(shù)叢書”主編， 國(guó)際中西哲學(xué)比較研究學(xué)會(huì)（ISCWP）會(huì)員，韓國(guó)藝術(shù)哲學(xué)學(xué)會(huì)（KAPA）顧問。Comparative Philosophy英文雜志編委，《外國(guó)美學(xué)》編委，《中國(guó)藝術(shù)教育》編委，“美學(xué)設(shè)計(jì)藝術(shù)教育叢書”編委。
目錄：
目 錄
序………………………………………………………………柯提斯?卡特
導(dǎo)言 分析美學(xué)：方法，模式與歷史
一 “語(yǔ)言分析”之于分析美學(xué)
二 分析美學(xué)的“分析”工具
三 從“分析的”哲學(xué)史到美學(xué)史
四 “分析美學(xué)史”的歷史考量
五 分析“分析美學(xué)”的價(jià)值
上 編 分析美學(xué)思想史
第一章 維特根斯坦：作為“語(yǔ)言分析”的美學(xué)
一 從劃定“語(yǔ)言界限”到描述“語(yǔ)言使用”
二 “美是使人幸福的東西”
三 “不可言說(shuō)的”與“超驗(yàn)的”美學(xué)
四 從學(xué)科消解到“美學(xué)”的概念使用
五 “生活形式”的廣闊“文化語(yǔ)境”
六 “語(yǔ)言游戲”?“家族相似”?“開放的概念”
七 視覺的分殊：“看見”與“看似”
八 生活的取向：“自然而然的日常美學(xué)”
九 其他幾朵散落的“美學(xué)火花”
十 述評(píng)：兩種維特根斯坦與兩類美學(xué)
第二章 比爾茲利：作為“元批評(píng)”的美學(xué)
一 從《美學(xué)》到《審美的觀點(diǎn)》
二 “分析美學(xué)”的首度“體系化”
三 “藝術(shù)—批評(píng)—美學(xué)”
四 “審美—經(jīng)驗(yàn)—藝術(shù)”
五 “審美意圖—藝術(shù)行為—藝術(shù)品”
六 “意圖謬見—感受謬見”
七 述評(píng)：從批駁者的“批駁”來(lái)看
第三章 沃爾海姆：作為“視覺再現(xiàn)”的美學(xué)
一 心靈哲學(xué)、觀看繪畫與精神分析
二 從《藝術(shù)及其對(duì)象》到《作為一種藝術(shù)的繪畫》
三 作為一種“生活形式”的藝術(shù)
四 反對(duì)“錯(cuò)覺說(shuō)”與置疑“相似論”
五 作為思想內(nèi)核的“看進(jìn)”理論
六 論“再現(xiàn)性觀看”的“雙重性”
七 作為另一基石的“表現(xiàn)性”
八 論“類型”與“標(biāo)志”的區(qū)分
九 “作為藝術(shù)的圖繪”為何有趣？
十 述評(píng)：從思想的“內(nèi)在矛盾”觀之
第四章 古德曼：作為“藝術(shù)語(yǔ)言”的美學(xué)
一 從“構(gòu)建世界的方式”到“符號(hào)系統(tǒng)理論”
二 從《藝術(shù)的語(yǔ)言》到《概念重構(gòu)》
三 完整圖景：審美征兆與非審美征兆
四 內(nèi)在差異：草圖、手跡與樂譜
五 從“再現(xiàn)”、“表現(xiàn)”到“例示”
六 論“贗品”與“風(fēng)格”問題
七 從“何為藝術(shù)”到“何時(shí)為藝術(shù)”
八 作為“真理認(rèn)識(shí)”的審美與藝術(shù)
九 述評(píng)：“唯科學(xué)主義”的偏狹影響
第五章 丹托：作為“藝術(shù)敘事”的美學(xué)
一 從分析哲學(xué)、歷史敘事到分析美學(xué)
二 美學(xué)起點(diǎn)：1964年獨(dú)創(chuàng)的“藝術(shù)界”理論
三 藝術(shù)本體：1974年構(gòu)建的“平凡物的變形”說(shuō)
四 美學(xué)轉(zhuǎn)折：1984年重闡的“藝術(shù)終結(jié)”觀念
五 藝術(shù)史哲學(xué)：1997年成形的“終結(jié)之后”理論
六 重思美學(xué)：2003年反思的“美的濫用”思想
七 述評(píng)：從“本質(zhì)主義”與“歷史主義”的悖論看
第六章 迪基：作為“藝術(shù)慣例”的美學(xué)
一 闡釋新藝術(shù)形態(tài)的美學(xué)
二 解構(gòu)：1964年破除“審美態(tài)度神話”
三 建構(gòu)：1974年總結(jié)“藝術(shù)慣例論”
四 重構(gòu)：從“早期觀點(diǎn)”到“晚期觀點(diǎn)”的修正
五 模式：1988年評(píng)價(jià)“藝術(shù)評(píng)價(jià)”
六 述評(píng)：與布爾迪厄的“慣習(xí)”理論比較
下 編 分析美學(xué)問題史
第七章 “藝術(shù)定義”：從維茨到列文森
一 分析美學(xué)“藝術(shù)定義”的六套方案
二 邏輯起點(diǎn)：“藝術(shù)不可定義”論
三 邏輯轉(zhuǎn)換：從“功能定義”到“程序定義”
四 邏輯終點(diǎn)：“歷史性”定義藝術(shù)論
五 對(duì)分析美學(xué)“定義方法”的五個(gè)評(píng)判
六 新的定義：在自然主義與歷史主義之間
第八章 “審美經(jīng)驗(yàn)”：從迪弗到卡羅爾
一 分析美學(xué)視野中的“康德悖論”
二 比爾茲利與迪基的“審美之辯”
三 歷史上的“審美經(jīng)驗(yàn)諸概念”
四 轉(zhuǎn)型中的“審美經(jīng)驗(yàn)的終結(jié)”
五 從“消解審美”到“審美復(fù)興”
六 新的經(jīng)驗(yàn)：復(fù)歸于“一個(gè)經(jīng)驗(yàn)”
第九章 “美學(xué)概念”與“文化解釋”：從西伯利到馬戈利斯
一 從“審美概念”的語(yǔ)言實(shí)質(zhì)談起
二 “審美與非審美”的依存關(guān)系
三 從“客觀屬性”到“文化屬性”
四 以“文化同一性”為視角來(lái)看
五 新的解釋：“共識(shí)觀”與“解釋學(xué)”的統(tǒng)一
結(jié)語(yǔ) 分析美學(xué)之后：緣何衰微？未來(lái)何在？
一 “語(yǔ)言分析”究竟有什么對(duì)與錯(cuò)？
二 “分析美學(xué)”將美學(xué)誤導(dǎo)到何方？
三 分析與大陸美學(xué)的融合：以卡維爾為例
四 “回到經(jīng)驗(yàn)”?“回歸生活”?“回復(fù)自然”
附錄：
1與阿瑟?丹托對(duì)話錄
2約瑟夫?馬戈利斯訪談錄
3與柯提斯?卡特對(duì)話錄
4彼得?拉瑪克等訪京側(cè)記
參考文獻(xiàn)
后記
The History of Analytic Aesthetics
Liu yuedi
Introduction Analytic Aesthetics: Method, Modes and History
1. “Language Analysis” and Analytic Aesthetics
2. “Analysis” as a Tool in Analytic Aesthetics
3. Between the History of Analytic Philosophy and Analytic Aesthetics
4. Five Phases of the History of Analytic Aesthetics
5. The Value of Analyzing Analytic Aesthetics
Part 1
Chapter 1 Wittgenstein: Aesthetics as Language Analysis
1. From “The Limits of Language” to “The Use of Language”
2. “The Beautiful Is What Makes Happy” in 1914-1916
3. The Inexpressible “Shows” Itself and Aesthetics Is Transcendental
4. The Use of Aesthetic Concept in Cambridge Lectures
5. Form of Life and Its Broad Cultural Context
6. Language-game, Family Resemblances and Open Concept
7. “Noticing An Aspect" and “See As …” in Visual Aesthetics
8. Everyday Aesthetics of Itself as a Whole
9. Other Aesthetic Thoughts
10. Two Wittgensteinism and Two Aesthetics
Chapter 2 Monroe Beardsley: Aesthetics as Meta-criticism
1. From Aesthetics to The Aesthetic Point of View
2. The Systematization of Analytic Aesthetics
3. Art - Criticism - Aesthetics
4. Aesthetic- Experience - Art
5. Aesthetic Intention - Art Activity - Artwork
6. The Intentional Fallacy - The Affective Fallacy
7. Monroe Beardsley and His Critics
Chapter 3 Richard Wollheim: Aesthetics as Visual Representation
1. Philosophy of Mind, Seeing Painting and Psychoanalysis
2．From Art and Its Objects to Painting As an Art
3. Art as “a Form of Life”
4. On Illusion and Resemblance
5. “Seeing-in” as One Foundation
6．Twofoldness in Representational Seeing
7. “Expressiveness” as Another Foundation
8. The Difference Between Types and Tokens
9. “Why is Drawing Interesting ?”
10. Richard Wollheim and his Contradictions
Chapter 4 Nelson Goodman: Aesthetics as Art Language
1. From Ways of Worldmaking to Theory of Symbol Systems
2. From Languages of Art to Reconceptions
3. Aesthetic Symptom and Nonaesthetic Symptom
4. Difference Between Sketch, Script and Score
5. From Representation, Expression to Exemplification
6. Authenticity and Style in Arts
7. From “What is Art” to “When is Art”
8. Art and Aesthetic Experience as a cognition to Truth
9. Nelson Goodman and his Scientificism’s Influences
Chapter 5 Arthur Danto: Aesthetics as Art Narrative
1. From Analytical Philosophy, Historical Narrative to Analytical Aesthetics
2. At the Beginning：“Artworld” in 1964
3. Art Ontology：“Transfiguration of Commonplace” from 1974
4. Turning Point：“The End of Art” in 1984
5. Philosophy of Art History: “After the End of Art” till 1997
6. Rethinking Aesthetics: “The Abuse of Beauty” in 2003
7. Antinomy Between Essentialism and Historicism
Chapter 6 George Dickie: Aesthetics as Art Institution
1. Aesthetics for the sake of New Art
2. Deconstruction of the Aesthetic Attitude in 1964
3. Construction of the Institutional Theory of Art in 1974
4. From the earlier version to the later version till 2004
5. About Some modes of Art eva luating in 1988
6. Comparative to Bourdieu’s Theory about Habitus
Part 2
Chapter 7 Definition of Art: From Morris Weitz to Jerrold Levinson
1. Six Schemes in Definition of Art
2. Art can’t be defined
3. From Functional to Procedural Definition
4. Defining Art Historically
5. Five Remarks on Definition of Art
6. New Definition: Between Naturalism and Historicism
Chapter 8 Aesthetic Experience: From Thierry de Duve to No?l Carroll
1. “Antinomy of Kant” in Analytic Perspective
2. “The Beardsley-Dickie Debate”
3. Some Concepts of Aesthetic Experience
4. “The End of Aesthetic Experience”
5. From Deconstruction to Reconstruction
6. New Experience: Returning to “An Experience”
Chapter 9 Aesthetic Concept and Cultural Interpretation: From Frank Sibley to Joseph Margolis
1. About Aesthetic Concept’s Nature
2. The Aesthetic and Nonaesthetic Relationships of Dependence
3. From Objectivity to Culturality in Aesthetics
4. From Cultural Identity’s Perspective
5. New Interpretation: Unification between Consensus Theory and Hermeneutics
Conclusion
1. Language Analysis：Right or Wrong?
2. Analytic Aesthetics and Misunderstandings of Aesthetics
3. Bridge between Analytic and Continental Aesthetics：Stanley Cavell as an example
4. New Directions: Returning to Experience, Everyday-life and Nature
Appendices:
1. Conversation with Arthur Danto
2. Conversation with Joseph Margolis
3. Conversation with Curtis L. Carter
4. The Impression of Peter Lamarque and Others’ Visits
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