他們一共是16位，按出生年齡先后順序排列：王曉光、董永健、李士進、陳玉山、王國偉、聶轟、曉青、辛家峰、王明月、占山、于阿軍、蔣煥、吳靜涵、李貴男、范一鳴、劉元壽。*大的王曉光，1957年生，47歲，*小的劉元壽，1967年生，37歲。在藝術上，尤其是在油畫這個領域，他們都算是青年，彼此間，大體上算是同齡人。也許是19世紀中葉法國的“巴比松畫派”給予的啟示，抑或是俄羅斯“巡回展覽畫派”給予的影響，他們“同路而行”，成立了“油畫合作社”，向當代中國畫壇舉起了**面油畫學派的大旗。這是中國歷史上**個自發(fā)成立的以寫實主義油畫為主流的學術群體。他們毫不掩飾自己對歐洲古典主義的崇拜，離懷斯*近，離照相寫實派不遠。他們力圖以高超的寫實技巧逼真地再現(xiàn)人物和景物，以多種方式對多種問題進行綜合，在把傳統(tǒng)的寫實主義油畫向現(xiàn)代藝術和時代潮流推進的同時，多表達一些自己的感受，從而使自己的作品從觀念到語言都具有較強的當代性。
是歷史的必然，也是共同的追求，更是友誼的驅使，他們找到一個以集團力量崛起于中國現(xiàn)代藝術畫壇的切入點。他們所以建立這樣一個畫派，是想以團隊的整體面貌向社會大眾和藝術界表明，在新的歷史時期，中國寫實主義油畫有廣泛的可能性。他們?yōu)樘剿鬟@些可能性殫精竭慮，做出了成績，引起了海內外人們的關注。他們向國人和海外關注中國油畫發(fā)展前途的人匯報自己探索的成果，廣泛聽取圈內圈外人的意見。不用說，他們自己是自信的。他們是有個性、有主見，在藝術上獨斷專行或一意孤行的藝術家。
這一油畫群體，所有的人都受過極為嚴格的學院訓練，而新寫實主義畫風正是在嚴格的學院教學中孕育出來的。他們的繪畫風格和手法大體相同，他們的藝術觀念和藝術追求也大體一致，所不同的只是表現(xiàn)母體的迥異。他們主張生活是藝術創(chuàng)作的不竭之源，而對一個藝術家來說，關鍵在于他在表現(xiàn)自己對生活、對環(huán)境的強烈感受時，采用什么樣的表現(xiàn)方法，是否開拓了新的藝術語言和審美視野。因此，油畫的語言和材料、技法，是他們經常聚會探討的中心議題。集體智慧和個人才情的結合使他們不斷更新油畫語言，并給作品注入新的活力。他們的藝術實踐告訴我們，寫實主義的巨大力量，就是能不斷運用新的藝術手段開掘平凡生活中的內在的美，探索自己的思考。
應該說明的是，他們的新寫實主義繪畫并不是像自然主義、照像主義一樣不加選擇地復制、模仿生活，而是在創(chuàng)作時采取不同的看法，運用不同的觀察角度，在寫實主義繪畫傳統(tǒng)的基礎上，更為有效地發(fā)揮繪畫本身的語言特征。盡管這中間包含了繪畫的全部激情、靈感和艱辛，甚至還有工匠式的制作，但從畫面感受到的仍然是質樸而平凡的生活本身。
其實，這16人的作品就是一道引人注目的風景線。他們的作品在不失寫實主義油畫特性的前提下都帶有強烈的個性和感性特征，因為他們注重在表現(xiàn)對象時的主體作用，并使這種個性化的形式語言具有不同的形態(tài)。這種差別既反映出現(xiàn)代社會的人格取向，也反映出傳統(tǒng)的油畫語言在新的條件下繼續(xù)發(fā)展的潛力與趨勢。
面對這一畫派，縱觀這16人的作品，可以引伸出許許多多的議論。但是有一點是肯定的，面對新的現(xiàn)實和社會的需要，架上繪畫不會消亡，寫實主義的油畫有廣闊的發(fā)展前景。如果創(chuàng)造者都能像他們那樣真誠地面對藝術，面對生活，面對自然，尊重傳統(tǒng)，廣為借鑒，提高全面修養(yǎng)，那么，他創(chuàng)作出來的作品一定是有民族特色的、有時代感和有個性的。
我希望“同路而行”的畫家們，在中國當代藝術中留下極其厚重而輝煌的一筆。
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