本書以大綱式的手法對西方音樂發(fā)展進行了清晰描述，既保持了音樂史著作的學(xué)術(shù)性特點，又突出了實用性。迄今出至第9版,讀者甚眾。
全書共十章，按年代順序?qū)糯⒅惺兰o、文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、浪漫主義和二十世紀的西方音樂進行了介紹。文中對不同社會文化背景下，音樂所具有的不同功能，展現(xiàn)出的不同風(fēng)格特征做了細致分析。此后，簡要地列舉了各個時期重要作曲家的生平、創(chuàng)作風(fēng)格和代表作品，有力地說明了音樂家對音樂發(fā)展的重要貢獻。
本版增加了與音樂和作曲家相關(guān)歷史事件的年代表，來幫助讀者了解各個時期音樂的發(fā)展狀況。其中，更多地去提及現(xiàn)今的音樂選集和相應(yīng)錄音的樂譜，方便讀者對音樂作品的獲取。同時，對討論流行音樂的章節(jié)也進行了擴充和更新，以帶給讀者更多現(xiàn)代音樂學(xué)家最新的學(xué)術(shù)觀點。
作者簡介：
米羅?沃爾德（Milo Wold），1936—1974年執(zhí)教于林菲爾德學(xué)院，并擔(dān)任音樂學(xué)的榮譽教授。其后人為紀念他和他的夫人對學(xué)校教育的貢獻于2008年在林菲爾德學(xué)院設(shè)立了“米洛和布蘭奇?沃爾德紀念獎學(xué)金”（Milo and Blanche Wold Memorial Scholarship）。主要作品有《西方世界中的音樂與藝術(shù)》（An introduction to music and art in the Western World，合著）等。
加里?馬�。℅ary Martin），俄勒岡大學(xué)音樂學(xué)名譽教授，研究方向為音樂教育與音樂史。1966年開始執(zhí)教于音樂教育學(xué)院，主要開設(shè)音樂教育、音樂課程發(fā)展史等課程。曾任德國國際音樂教育中心主任。主要作品有：《音樂基本概念》（Basic Concepts in Music）、《西方世界中的音樂與藝術(shù)》（An introduction to music and art in the Western World，與詹姆斯?米勒、埃德蒙?塞克勒合著）等。
詹姆斯?米勒（James Miller），俄勒岡大學(xué)聲樂和合唱音樂專業(yè)的名譽教授，曾任歐洲音樂教育中心德國與英國區(qū)的主任。1988年，他在英國巴思開設(shè)了名為“英國音樂社會史”的課程。在俄勒岡州，他多次擔(dān)任國家聲樂獨奏與合奏比賽的評委。
埃德蒙?塞克勒（Edmund Cykler），主要作品有：《用于多種樂器演唱和表演的121首卡農(nóng)》（121 canons for singing and playing on various instruments）、《比較音樂教育》（Comparative Music Education，論文）等。
目錄：
序言 通過音樂的歷史走進音樂 … 楊燕迪 1
前言2
導(dǎo)論3
插圖目錄12
譜例目錄14
第一章 中世紀之前的古代音樂 1
1.1 社會文化對音樂的影響 2
1.2 音樂的功能 4
1.3 風(fēng)格與表演實踐 4
形式組織�。�
旋律 5
節(jié)奏 5
和聲 5
織體 6
樂器法與音色 6
表演實踐 6
1.4 聲樂音樂 7
1.5 器樂音樂 7
1.6 作曲家 7
1.7 史學(xué)家、理論家和手稿來源 7
第二章 中世紀早期（300—1100） 9
2.1 社會文化對音樂的影響 10
2.2 音樂的功能 11
2.3 風(fēng)格與表演實踐 11
形式組織 11
旋律 11
節(jié)奏 13
和聲 13
織體 14
樂器法和音色 14
2.4 聲樂音樂 14
圣詠 14
奧爾加農(nóng) 15
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手法 16
2.5 器樂音樂 17
2.6 作曲家 17
2.7 史學(xué)家、理論家和手稿來源 18
第三章 中世紀晚期：古藝術(shù)——新藝術(shù)（1100—1400） 21
3.1 社會文化對音樂的影響 22
3.2 音樂的功能 23
3.3 風(fēng)格與表演實踐 24
形式組織 24
旋律 25
節(jié)奏 25
和聲 29
織體 30
樂器法和音色 30
3.4 聲樂音樂 31
單樂章形式與結(jié)構(gòu)手段 31
復(fù)合形式34
復(fù)調(diào)彌撒 34
宗教劇 34
3.5 器樂音樂 34
3.6 作曲家 34
3.7 史學(xué)家、理論家和手稿來源 36
■
第四章 文藝復(fù)興時期（1400—1600） 39
4.1 社會文化對音樂的影響 40
4.2 音樂的功能 42
4.3 風(fēng)格與表演實踐 42
形式組織 42
旋律 47
節(jié)奏 47
和聲 48
織體 49
樂器法和音色 49
表演實踐 50
4.4 聲樂音樂 52
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手段 52
經(jīng)文歌 52
贊美詩 52
眾贊歌 52
詩篇歌 52
贊美歌 53
弗羅托拉 53
牧歌 53
尚松 54
復(fù)調(diào)利德 54
集腋曲 54
埃爾曲 54
多種世俗形式 54
復(fù)合形式 54
彌撒 54
4.5 器樂音樂 55
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手段 55
利切卡爾 55
坎佐納 56
圣名曲 56
托卡塔 56
幻想曲 56
前奏曲 56
變奏曲 57
舞曲形式 57
復(fù)合形式 57
4.6 作曲家 57
4.7 史學(xué)家、理論家和手稿來源 63
第五章 巴洛克時期（1600—1750） 67
5.1 社會文化對音樂的影響 69
5.2 音樂的功能 70
5.3 風(fēng)格與表演實踐 71
形式組織 72
旋律 72
節(jié)奏 74
和聲 75
織體 75
樂器法和音色 76
表演實踐 79
5.4 聲樂音樂 80
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手段 80
宣敘調(diào) 80
詠嘆調(diào) 80
詠敘調(diào) 80
合唱 81
經(jīng)文歌 81
教會協(xié)奏曲 81
贊美歌 81
獨唱歌曲 81
復(fù)合形式 81
歌劇 81
清唱劇 84
受難曲 84
康塔塔 84
彌撒 85
5.5 器樂音樂 85
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手段 85
托卡塔 85
前奏曲 85
利切卡爾 86
賦格 86
幻想曲 86
管弦樂序曲 86
主題與變奏 87
利都奈羅形式 87
帕薩卡利亞與恰空 87
眾贊歌前奏曲 87
復(fù)合形式 88
組曲 88
管弦樂組曲 88
教堂奏鳴曲 88
室內(nèi)奏鳴曲 88
鍵盤奏鳴曲 90
獨奏協(xié)奏曲和大協(xié)奏曲 91
5.6 作曲家 91
5.7 史學(xué)家和理論家 104
■
第六章 古典主義時期（1750—1820） 107
6.1 社會文化對音樂的影響 108
6.2 音樂的功能 109
6.3 風(fēng)格與表演實踐 110
形式組織 110
旋律 110
節(jié)奏 110
和聲 111
織體 113
樂器法和音色 113
表演實踐 113
6.4 聲樂音樂 114
單樂章形式和作曲手段 114
宣敘調(diào) 114
詠嘆調(diào) 114
合唱和重唱 114
聲樂復(fù)調(diào)作品 115
利德 115
復(fù)合形式 115
歌劇 115
清唱劇 116
彌撒 116
6.5 器樂音樂 117
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手段 117
快板奏鳴曲式 117
回旋曲 118
變奏曲式 118
三部歌曲形式 118
小步舞曲和三聲中部以及其他舞曲形式 118
序曲 119
復(fù)調(diào)器樂音樂 119
復(fù)合形式 119
奏鳴曲 119
交響曲 120
協(xié)奏曲 120
室內(nèi)樂 120
小夜曲、嬉游曲、遣興曲和夜曲 120
6.6 作曲家 121
6.7 史學(xué)家和理論家 126
■
第七章 浪漫主義時期（1820—1900） 129
7.1 社會文化對音樂的影響 130
7.2 音樂的功能 132
7.3 風(fēng)格與表演實踐 133
形式組織 134
旋律 134
節(jié)奏 135
和聲 135
織體 136
樂器法和音色 136
表演實踐 137
7.4 聲樂音樂 139
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手段 139
藝術(shù)歌曲 139
合唱音樂 140
復(fù)合形式 140
歌劇 140
大型宗教合唱作品 141
7.5 器樂音樂 142
單樂章形式和結(jié)構(gòu)手段 142
奏鳴曲式 142
二部曲式和三部曲式 142
變奏曲 142
舞曲樂章 143
狂想曲 143
練習(xí)曲 143
音樂會序曲 143
標題性交響曲和交響詩 143
復(fù)合形式 144
奏鳴曲和交響曲 144
協(xié)奏曲 144
室內(nèi)樂 144
芭蕾 145
交響組曲和戲劇配樂 145
7.6 作曲家 145
7.7 史學(xué)家與理論家 164
第八章 20世紀早期（1900—1945） 169
8.1 社會文化對音樂的影響 171
8.2 音樂的功能 172
8.3 風(fēng)格與表演實踐 173
形式組織 174
旋律 175
節(jié)奏 176
和聲 176
織體 177
樂器法與音色 177
表演實踐 178
8.4 聲樂音樂 178
單樂章形式 179
藝術(shù)歌曲 179
合唱作品 179
復(fù)合形式 179
歌劇和音樂劇 179
清唱劇/帶有樂隊的合唱作品 180
儀式音樂 180
8.5 器樂音樂 180
單樂章形式 181
序曲和交響詩 181
變奏曲 181
小型音樂形式：舞曲、詩性小曲 181
復(fù)合形式 181
奏鳴曲、室內(nèi)樂和交響曲 181
協(xié)奏曲 182
組曲 182
現(xiàn)代芭蕾 182
電影和戲劇配樂 183
8.6 作曲家 183
8.7 史學(xué)家和理論家 200
第九章 第二次世界大戰(zhàn)以來的音樂 203
9.1 社會文化對音樂的影響 204
9.2 音樂的功能 207
9.3 風(fēng)格與表演實踐 208
形式組織�。玻埃�
旋律�。玻埃�
節(jié)奏�。玻埃�
和聲 ２０９
織體�。玻埃�
樂器法與音色�。玻保�
表演實踐�。玻保�
9.4 聲樂音樂 212
單樂章形式�。玻�3
藝術(shù)歌曲�。玻�3
合唱作品 ２１3
復(fù)合形式�。玻�3
歌劇和音樂劇�。玻�3
9.5 器樂音樂 214
傳統(tǒng)體裁 ２１4
使用傳統(tǒng)樂器的非傳統(tǒng)音樂作品�。玻�4
電子音樂 ２１4
9.6 作曲家 215
9.7 史學(xué)家和理論家 229
第十章 20世紀的爵士樂和流行音樂 233
10.1 社會文化對音樂的影響 235
10.2 音樂的功能 236
10.3 風(fēng)格與表演實踐 237
布魯斯 238
雷格泰姆 238
新奧爾良爵士樂 239
迪克西蘭爵士樂 239
搖擺樂 240
博普（比博普）爵士樂 240
冷爵士樂 241
自由爵士樂 241
搖滾樂 241
鄉(xiāng)村音樂 242
藍草音樂 243
音樂劇 243
10.4 音樂作品 243
10.5 作曲家、改編者和表演者 246
樂器250
音樂曲例256
延伸閱讀２９１
重要詞匯３０５
出版后記３１０
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