一張中國古代繪畫里頭藏了多少的糾葛？如果是某大師的真跡，那么，它透露大師創(chuàng)作時的特征又是什么呢？創(chuàng)作的時空背景是如何？而作品代表了哪些典型的風(fēng)格？或者是一張假畫，那么它與大師的真跡有哪種關(guān)聯(lián)？是如實(shí)的臨摹，對原作者的誤解之作，甚至是全新的創(chuàng)造？
面對這些真跡與后作的層層關(guān)系，作者以元代畫家吳鎮(zhèn)（1280—354）為研究對象，逐一分析出這位十四世紀(jì)藝術(shù)家的真跡與后世偽作群，同時開拓出一套清楚明瞭、完整又縝密的方法學(xué)，鼓勵中國繪畫史的學(xué)者和愛好者用開放的眼光，重新審視研究的對象，提出新的懷疑、厘清差異所在，進(jìn)而重建更詳實(shí)的“真相”。
這不僅是探究創(chuàng)作者歸屬問題的專業(yè)人士應(yīng)該閱讀的一本書，論述過程中抽絲剝繭、脈絡(luò)分明的交叉對照過程，就一般大眾而言，讀來也是引人入勝。但更重要的是中國藝術(shù)史長久以來對于書畫時代風(fēng)格的混亂認(rèn)知狀態(tài)，通過這一套方法學(xué)，將能夠透析與解決各種真假畫問題背后的實(shí)際狀況。
此書除了追求真相的理性研究外，作者對于假畫橫行的現(xiàn)狀，更大力倡導(dǎo)一個實(shí)際且包容的角度，中國古代書畫藝術(shù)并不是一門如何地深邃、神秘、無法理解的學(xué)問，相反，只要具備不帶任何成見的一雙眼，拋下任何既定詮釋與包袱的開放態(tài)度，直接面對作品，透過作品直接與其創(chuàng)作精神面對面，那么我們所接觸與感受到的，當(dāng)不只是單純的筆墨與二分法的真假問題，獲得更多的，將是各個時代的審美觀與宇宙觀。
作者簡介：
徐小虎(Joan Stanley-Baker)，英國牛津大學(xué)東方研究所博士。
生于南京，受中德父母影響，從小接受東西方文化多元洗禮，小學(xué)和初中學(xué)業(yè)輾轉(zhuǎn)受教于羅馬、重慶和上海。大學(xué)進(jìn)入以教育家杜威（John Dewey）所提倡的“從做中學(xué)”（learning by doing）而以人文教育與藝文創(chuàng)意知名的美國班寧頓學(xué)院（Bennington College, Vermont），開啟了對視覺與表演藝術(shù)的熱愛與直接參與性；又于普林斯頓大學(xué)進(jìn)修中國藝術(shù)史，在研究方法學(xué)上條理嚴(yán)謹(jǐn)且分析敏銳的訓(xùn)練，為往后四十多年書畫斷代與藝術(shù)評論奠定堅實(shí)的基礎(chǔ)。五十歲始前往英國牛津大學(xué)攻讀碩士、博士學(xué)位。
1967—1971年，以筆名Jennifer S Byrd每周為《日本時報》（The Japan Times）撰寫藝術(shù)評論專欄，其后持續(xù)在國際與臺灣報章雜志上發(fā)表有關(guān)藝術(shù)、建筑、教育和環(huán)境方面的評論。1971年，為了解傳統(tǒng)書畫家與收藏家如何鑒賞筆墨，對書畫鑒定家、收藏家及大書畫家王己千（季遷）作數(shù)年的長期訪問，后由臺北《故宮文物月刊》刊出中譯《畫語錄》（第13, 15—29期，1984—1985）。1975年擔(dān)任加拿大維多利亞美術(shù)館首任東方藝術(shù)部部長，負(fù)責(zé)督導(dǎo)該館以收藏日本文物為主的亞洲部門典藏和展演的全盤空間設(shè)計，并進(jìn)行中、日兩國的藏品研究。
為了能夠直接在故宮提畫研究真假問題， 1980年移家臺北，任教于臺灣大學(xué)外文系。其間研發(fā)出有效的英文教學(xué)方式，并引進(jìn)“小西園布袋戲團(tuán)”，促成臺灣傳統(tǒng)藝術(shù)與學(xué)術(shù)界的首次連接。此時并完成本研究的初稿，以此于1984年赴牛津讀取學(xué)位。課余參加學(xué)院、都市與大學(xué)賽船隊(duì)，1986年為牛津大學(xué)研究生賽船隊(duì)（OUGBC）的女隊(duì)長；1987年夏天參加古典希臘三排戰(zhàn)艦Athenian Trireme世界首次海上實(shí)地演練Seatrials。1987-1990年，任教澳洲墨爾本大學(xué)藝術(shù)系所，授中國與日本藝術(shù)史課程，并于榮任“Fellow of Trinity College”。
回臺灣后，于1991－1994年擔(dān)任臺灣清華大學(xué)藝術(shù)中心主任。并從1993年起，協(xié)助籌備臺南藝術(shù)學(xué)院（后改制為大學(xué)）。1996年起，離開清華，正式擔(dān)任臺南藝術(shù)大學(xué)教授，首任學(xué)務(wù)長。于藝術(shù)史與藝術(shù)評論研究所領(lǐng)導(dǎo)研究生突破傳統(tǒng)論文撰寫模式，在書畫斷代鑒定上獲得新發(fā)現(xiàn)。2006年退休至今，持續(xù)深入研究、發(fā)掘、演講，并教授書畫專題討論課程。
目錄：
中文版自序與志謝
英文版自序
英文版序
許理和（Erik Zürcher）
衛(wèi)特林（Ernst van der Wetering ）
郭樂知（Roger Goepper ）
書評 保羅?泰勒（Paul Taylor）
第一部 方法論的問題
導(dǎo)論 中國繪畫贗品之不同層次
第一章 研究方法概述
第二章 中國傳統(tǒng)鑒定法
第三章 日本在中國繪畫研究中的貢獻(xiàn)
第四章 中國繪畫研究中的西方傳統(tǒng)
第五章 原跡及其在演進(jìn)、變形與捏造過程中的面目變遷
第二部 從同代文獻(xiàn)與圖像尋找大師真跡
第六章 時代風(fēng)格的重要準(zhǔn)則
第七章 個人風(fēng)格：聚焦于大師
第八章 尋找真跡：吻合最早文獻(xiàn)資料的元代山水
第九章 兩件佚名的元代繪畫
第三部 方法論內(nèi)部自我檢測
第十章 系統(tǒng)檢驗(yàn)：由既定準(zhǔn)則辨識竹畫真跡
第十一章 真跡與偽作的筆跡鑒定：書法分析的新觀點(diǎn)
第四部 明清的變形之作
第十二章 山水畫中的變形面目
第十三章 竹畫中的變形面目
第五部 明清的捏造（增生）之作
第十四章 山水畫中的捏造之作
第十五章 竹譜中的捏造之作
第六部 結(jié)論
第十六章 用心觀看：清理與重建
第七部 附錄
A 山水畫中以筆為主與以渲染為主的模式
B 吳鎮(zhèn)與傳董源《寒林重汀》
C 長寬比與絹之寬度
D 《墨竹譜》頁面的尺寸與狀況
E 存在中國與日本的「仿吳鎮(zhèn)」作品
F 吳鎮(zhèn)的印章
G 項(xiàng)元汴的印章
H 《墨竹譜》與《墨竹冊》款印檢驗(yàn)
后語：關(guān)于感知
參考書目
圖片索引
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